永不消逝的电波

作者：李镇1958年，八一电影制片厂出品的《永不消逝的电波》是一部不同凡响的影片。这部作品的成功首先来自于真实的人物原型，观众看到的故事不是虚构的。主人公李侠就是我党历史上潜伏在敌占区的传奇英雄李白。他1926年入党，参加过秋收起义和长征。1937年10月，李白受党组织派遣，化名李霞，赴上海从事党的秘密电台工作。为了及时使地下党组织与中央及时取得联系，李白夫妇不顾个人安危，收发了大量重要情报。他两度被捕，1949年5月，李白被国民党特务秘密杀害，牺牲时年仅39岁。2009年，他被评为100位为新中国成立做出突出贡献的英雄模范人物之一。《永不消逝的电波》的主要剧情，几乎完全再现了李白烈士在无形战线上的英勇事迹。影片秉承王苹导演一贯的细腻作风，感情的抒发自然流畅，观众为银幕上革命伴侣的心心相印的故事深深吸引。在叙事上，影片将家庭叙事毫无痕迹地与革命叙事融为一体，人们关心国家的命运，如关注这个革命者家庭的命运一样。影片着力表现人民英雄用科学技术为武器与敌人展开斗争，这在中国电影的题材中是不多见的。从某种意义上，影片也带有预示性地宣告了我党必将迎来工业化和科学现代化的胜利。为了塑造好这个传奇英雄，主演孙道临与导演王苹一起参观了李白烈士生前居住、工作以及被监禁的地方，探访了李白夫人裘慧英。收发电报的动作看似简单，但略有无线电基础的观众很容易从发报的频率间隔以及手形等特征，判断出发报者的真伪和技术的生熟。为了不辱没英雄的形象，孙道临用一个月时间潜心学习发报。在拍摄时，他已掌握发报技术。镜头下，哪怕是手部的大特写，都能够呈现得与专业发报人员无异。人们不会忘记，毕业于燕京大学哲学系的孙道临在银幕上塑造了许多富有书卷气的人物。他的外在形象和声音都散发着独一无二的魅力。在滴答错落的发报声与明暗闪烁的灯光之中，孙道临饰演的李侠目光如炬，闪耀着胜利的光芒。袁霞饰演李侠的夫人何兰芬，演员最初的苦恼是“没有戏”。在故事中，她是李侠培养起来的地下革命战士；同时，她也在党的安排下成为李侠相濡以沫的妻子。在斗争中，两人产生了真挚的感情。在拍摄何兰芬第一次上阁楼看李侠发报的那场戏时，导演王苹要求袁霞“表现出规定情境下的人物关系”。表演经验尚浅的袁霞一时不知所措。在孙道临的提示下，袁霞终于找到了自己的角色感觉。她拿起扇子给孙道临扇风。这个动作虽小，却恰好体现了战友情与夫妻“初识”的分寸。随着剧情的推进，袁霞领悟到人物变化；兰芬与李侠的身体语言越来越接近和默契。1978年，在南斯拉夫举办的第七届索波特“为自由而奋斗”国际电影节上，袁霞因在《永不消逝的电波》中的出色表演，获得了最佳女演员奖。今天，《永不消失的电波》以国内首部黑白转彩色的4K影片再次点亮银幕。中央广播电视总台央视频和中国电影资料馆的相关技术人员通过老资料、老照片、老建筑、老物件查究颜色的配方，他们参考导演和摄影师相关的其他彩色电影作品，以考古学者般的态度考证那黑白处颜色的原貌。修复工作者们以千万次的枯燥的修复动作，为观众久违的记忆上色，让蒙尘的影像换新，弥补当年无法拍摄彩色影片的遗憾。他们复原的不仅是银幕上的颜色，也是当年革命者不怕困难的英雄本色和老一辈电影艺术家的职业精神！永不消失的电波，永不褪色的意志。这是一次对历史深情的回望，也是一次精神的传承之旅。

《永不消逝的电波》海报。今年国庆档，除了《长津湖》《我和我的父辈》等影片带给大家的感动，还有经典故事片重映之后掀起的“回忆杀”。10月6日，我国首部黑白转彩色4K修复故事片《永不消逝的电波》正式登陆全国院线，随即登上热搜。这部1958年上映的谍战片，由孙道临、袁霞主演，以李白烈士的事迹为原型，讲述了中共党员李侠潜伏在敌占区为革命事业献身的故事。时隔63年，定格在大银幕上的孙道临依然37岁，当他首次以清晰的彩色形象出现在观众面前，再度说出“同志们，永别了”的时候，观众依然眼眶为之湿润。每天点击2万次鼠标7个月修复16.5万帧黑白影像《永不消逝的电波》由八一电影制片厂于1958年出品，是我国第一部讲述党的隐蔽战线英雄人物的经典影片。影片将惊心动魄的革命斗争，融入平常的家庭生活中，着力塑造李侠这一乐观坚毅、临危不惧、勇于奉献的共产党员形象，深刻影响了几代中国人。此次中央广播电视总台央视频5G新媒体平台联合中国电影资料馆组成项目修复团队，把我国拥有自主知识产权的人机交互式AI上色技术与传统修复手法相结合，在7个多月的时间里对原片16.5万帧的黑白影像逐帧进行修复，使这部红色经典焕发出新的活力。据了解，经典电影的修复技术分为物理修复、数字修复和艺术修复。而黑白电影的修复，还需要在此基础上通过AI和人工上色技术，对原有的黑白影像逐帧修复着色，将其转换为彩色。电影修复与文物修复一样，都是考验耐心和手艺的职业。一群平均年龄不到28岁的年轻人，每天点击2万次鼠标，大概可以修复6000帧素材。《永不消逝的电波》重映版时长116分钟，全片有16.5万帧。修复团队前后出动上百人，一帧帧对比、一次次考证、一点点调色，历时7个月才修复完成了这部谍战经典。谍战故事精彩曾亮相北影节“北京展映”在此前的北京国际电影节上，演员林永健分享了从艺35年的真诚感悟，并在现场推荐登陆“北京展映”单元的黑白转彩色4K修复故事片《永不消逝的电波》，称其是“精品佳作，影响空前”。大银幕上，演员们的服饰和背景重新有了色彩，台下的观众感动依旧。黑白转彩色4K修复故事片《永不消逝的电波》已在北京、上海、山东、河北等省市进行了“百年百场”点映活动，引起观众强烈反响。“老电影修复清晰得令人震撼，加上色彩之后，主演眼里的血丝都清晰可辨。”“有幸在大银幕上看到这部经典老电影，故事不拖沓，谍战故事非常精彩，夹杂着个中幽默，夫妻二人为战时通信工作作出了非常大的牺牲，可敬！”这部影片已于6日正式公映，观众可在大银幕上体会“红色经典+数字科技”的独特魅力，重拾当年感动。封面新闻记者曾洁

黑白转彩色4K修复故事片《永不消逝的电波》海报 抢救迫在眉睫不久前，动画片《天书奇谭4K纪念版》在全国公映，引发了老中青少观众的集体关注。这部问世于1983年的影片，以脍炙人口的中国神话故事、天马行空的奇思妙想和独具特色的角色形象设计，在国产动画片史上留下难以磨灭的印记，被誉为“中华优秀传统文化集大成者”。将近40年后，这部经典动画片跨越时间的长河，重新在影院与观众见面，得益于当今电影数字修复技术和从事电影修复行业人们的辛勤劳动。 从1895年电影在法国诞生起，100多年来，胶片始终是电影不可或缺的载体。而数字时代的到来，改变了这一点。进入21世纪，胶片电影逐渐成为过去式，2012年前后，电影拍摄几乎全部转为数字化。 2009年，经过剪辑修复，王家卫执导、曾于1994年公映的影片《东邪西毒》在内地重映，取得了近4000万元的票房，掀起华语电影重映潮，也让电影修复走进观众视野。 电影修复，就是通过技术手段，将胶片电影拷贝转移到数字载体上，同时，进一步复原甚至优化原片的影音品质。由于年代久远、保存条件有限，电影胶片容易出现发霉、变形、脱色、划痕等问题，如果不能尽快完成数字化修复，就有可能导致电影永久性丢失，造成不可逆的损失。 中国电影资料馆作为国家级电影胶片保存机构，有3万多部影片、60多万本胶片库存。中国电影资料馆电影史研究部副主任李镇说：“1905年中国电影诞生至今，每个重要时间段的电影都有其历史文化价值和艺术价值，包括一些纪录片，已经成为国家的影像档案和民族记忆。” 电影修复不仅意义重大，时间也很紧迫。根据全球130余家电影资料及收藏保护机构统计，自电影诞生至今，保存下来的拷贝仅为总数的10%左右。具体到我国，资料显示，从1905年到1949年，我国共生产数千部电影，但是拷贝保存下来的仅有20%左右，20世纪20年代摄制的中国早期无声电影，保留下来的不超过10部。 2007年，中国电影资料馆牵头启动“电影档案影片数字化修护工程”，在国内率先开始了抢救、保护国产老电影的工作。中国电影科研所、中影数字基地、上海电影技术厂、西影集团、珠影集团等单位也相继组建了自己的修复团队。 遵循“修旧如旧”原则 电影修复环环相扣，每一个环节都十分精细，“从技术层面来看，修复一部影片包括胶片物理鉴定修补、物理清洁、数字化、自动修复、人工修复、音频修复、二级调色、声画字幕合成这些基本步骤。”西影传媒影像修复中心负责人雷刚介绍。 电影修复分为精致修复和普通修复。雷刚参与修复的第一部电影是《最后的疯狂》，他记得有一个画面由沙滩、海浪与下着雨的天空构成，脏点、划痕等肉眼可见的损伤和海浪、沙粒、雨点混合在一起，非常难以修复，“就好比一个刚学会开车的人第一次开车就碰上了早高峰，那种感觉至今记忆犹新。”他说。 “一个熟练技术人员一天最多能精修200帧，但一部90分钟的影片，有大约13万帧，如果只有一个人精致修复一部电影的话，至少需要两年。”李镇表示，电影修复工作量巨大，一般由十几个人组成一个修复团队，大家分工协作，即使这样，精致修复一部电影也至少需要三四个月。 西部电影集团出品的300多部胶片电影均已完成修复。雷刚表示：“年代久远、问题严重的胶片一般会放在第一顺位进行修复；排在第二顺位的是知名度较高、获过各类奖项的以及知名创作团队的影片，这些影片数字化修复后具有一定的社会效益和经济效益。那些保存情况较好、短期内不会出现严重问题的胶片放在最后修复。” 电影修复不仅是一门技术活，在艺术上也相当讲究。“修旧如旧”是修复师们遵循的基本原则。为了更好地把控老电影的艺术性，在修复过程中，修复师们会请影片的导演、灯光师、摄影师等主创人员来到修复车间，对影像的品质和效果进行指导，修复师们会努力还原主创人员的初衷。“张艺谋导演的《红高粱》整体色调是偏红色的，如果以现行影视调色标准来操作的话，色彩必然是另一个样子，会偏离导演当初的创作意图。我们是胶片的还原者，而不是创作者。”雷刚说。 在《天书奇谭4K纪念版》的修复过程中，声音修复是一个非常重要又非常艰难的环节。此次声音修复是将声音从单声道中分离，其复杂程度相当于纯手工在一幅画中将所有单色提取出来，而修复团队最终不但成功做到了，还为影片配上了立体声。李镇认为，能够在影院中听到《天书奇谭4K纪念版》的环绕立体声效，证明中国动画电影修复事业本身就是一段“奇谭”。 在尊重历史、尊重艺术的基础上，修复师们也会用技术手段进一步优化老电影。2021年，红色经典影片《永不消逝的电波》时隔63年，从黑白影片变为彩色影片，在大银幕上与观众再次相见，令人啧啧称奇。而电影着色背后，是修复师们的匠心。李镇介绍：“修复团队不知道女主角的旗袍应该是什么颜色，就去翻老照片；不能确定楼房的色调，就去上海实地观察老楼。为了色彩能更精确，他们查找了很多报刊资料，甚至找老人们询问。” 技术加持电影修复 2014年，北京国际电影节、上海国际电影节相继设立电影修复单元，展映修复版影片，让观众们通过大银幕重温不朽的经典。 李镇透露，中国电影资料馆修复的影片数量已经接近7000部，“我们的目标是把馆藏影片全部进行数字化修复。保存好胶片，修复好胶片，研究和利用好胶片，是我们的使命。” 除专业机构外，爱奇艺、优酷等视频平台也陆续加入到电影修复的队伍中。爱奇艺和新派系文化传媒联手修复的《护士日记》先后于2018年第21届上海国际电影节“向大师致敬”单元和2019年第72届戛纳国际电影节“戛纳经典”单元放映，这部展示中华人民共和国成立初期社会状况和人民精神面貌的影片在海内外引发广泛关注，在爱奇艺平台上也获得了大量用户好评。 随着科技高速发展，AI技术给电影修复带来了更多可能性。说起爱奇艺的ZoomAI视频增强技术，爱奇艺高级总监刘俊晖介绍，电影修复初期主要以纯人工修复为主，成本较高，耗时较长，难以满足大规模修复的需求。2018年，爱奇艺自主研发了ZoomAI视频增强技术，借助AI的力量，电影修复的效率大大提高，据测算，AI修复电影的效率大约是人工修复的500倍。 此外，AI技术也可以遵循“修旧如旧”的原则，精准还原老电影的艺术风格和美感。刘俊晖介绍，爱奇艺与厦门大学联合修复的影片《东方红》，通过ZoomAI视频增强技术从多维度“唤醒”该片，清晰却不失年代感。在修复划痕阶段，相较于黑白电影，《东方红》原片即为彩色介质，其所产生的划痕也为彩色，因此，AI修复团队迅速对算法进行了优化，在实现黑白划痕自动修复的基础上，也精准识别并修复了影片的“彩色伤痕”，“不论绚丽的场景还是演员各具特色的形象，都不会受到划痕干扰，全面提升了影片的音质和观影沉浸感。”刘俊晖说。 AI技术助力电影修复飞速发展，但人工修复依然不可或缺。雷刚表示，“人工智能的大数据运算、可学习提升是好的方面，能大大提高修复效率和效果，但运用不当可能对胶片的颗粒感有所损伤。而失去颗粒感，也就没有胶片电影的感觉了。”很多需要精致修复的经典电影，往往是数字修复和人工修复的完美结合。（杨文瑛 苗春）

4K修复故事片《永不消逝的电波》将于10月6日上映 9月28日，4K修复故事片《永不消逝的电波》首映礼在北京举行，宣布将于10月6日登陆全国院线。 作为中国首部经过黑白转彩色4K技术修复的故事片，《永不消逝的电波》的重映意义非凡。修复团队把我国拥有自主知识产权的人机交互式AI上色技术与传统修复手法相结合，对原片超过16万帧的黑白影像逐帧进行修复，使这部1958年出品的红色经典焕发出新的活力。 《永不消逝的电波》是新中国第一部反映我党隐蔽战线的影片，表演艺术家孙道临、袁霞、王心刚所饰演的角色都给大家留下深刻印象。此次通过逐帧精细修复已经达到了彩色4K超高清放映效果，将成为开展党史学习教育和爱国主义教育的生动教材。